Mi Mundo en Palabras en Letras Creativas

Si podemos ser conscientes como lo han sido las culturas tradicionales, podemos comenzar a cambiar la forma en que se hace la ropa hoy.

Aunque ha habido un gran cambio en el siglo XXI en todo el mundo para centrarse en la sostenibilidad, todavía queda mucho por aprender.

Comprender la forma en que estas culturas antiguas todavía usan la sustentabilidad en sus textiles puede ayudarnos a cambiar la forma en que pensamos sobre la ropa y, con suerte, comenzar a ser parte de un futuro más circular.

Malú Colorín es una tintorera natural y diseñadora mexicana que vive en West Wicklow, Irlanda. Heredó su nombre y su vocación por el arte textil de su madre y su abuela. Con formación en diseño gráfico y bellas artes, en 2018 comenzó sus experimentaciones e investigaciones sobre tintes naturales. Ha estudiado con maestros tintoreros en México, Irlanda, Estados Unidos y Japón.

Su trabajo se inspira en las prendas tradicionales de su México natal, al tiempo que abraza la rica herencia de los textiles irlandeses. Al trabajar lenta y conscientemente, su objetivo es construir una conexión íntima con cada una de sus fuentes de tinte, así como con la tierra donde crecen.

Malú es miembro fundador de Fibreshed Ireland.

Ella cuenta con un miembro del equipo al que toma en cuenta de forma especial:

El tapiz es una antigua forma de arte textil que se practica en todo el mundo desde hace miles de años.

Los antiguos egipcios e incas utilizaban tapices tejidos como sudarios para enterrar a sus muertos. Los griegos y los romanos los utilizaban como revestimientos murales para edificios cívicos y templos como el Partenón. Los chinos rara vez los utilizaban como tapices, prefiriendo usarlos principalmente para decorar ropa y envolver regalos.

Uno de los oficios más caros y laboriosos, la tapicería, no floreció realmente en Europa hasta la Edad Media, gracias a los tejedores franceses y (más tarde) flamencos. Este crecimiento del arte del tapiz coincidió con la época del arte románico y gótico, parte del renacimiento religioso, cuando la arquitectura, la escultura y las vidrieras también fueron utilizadas por la iglesia para ilustrar las historias bíblicas a los feligreses analfabetos.

A mediados del siglo XV, hasta 15.000 tejedores y otros artesanos trabajaban en los centros de tapicería del valle francés del Loira. Utilizando un telar vertical (de lana alta) o un telar horizontal (de lana baja) y no más de 20 colores, los tejedores medievales creaban imágenes de temas religiosos del Antiguo y el Nuevo Testamento y, a partir de 1500, escenas profanas de batallas, reyes y nobles. Por ejemplo, el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico Carlos V solía ir acompañado en sus campañas militares por su artista oficial, que realizaba dibujos para su posterior transformación en bocetos preliminares (caricaturas) para tapices.